La producción

En esta oportunidad vamos a trabajar algunas cuestiones a tener en cuenta en el momento de registrar sus materiales, es decir al realizar la producción, o buscar los materiales de archivo necesarios para sus trabajos.

Como primera cuestión obviamente hay que tener en claro el tema y el enfoque del trabajo, como así también la propuesta estética y el plan de rodaje (la planificación en concreto de los planos, locaciones, preguntas, etc, que se pensaron en la pre-producción con el fin de grabarlos en la producción.

Recomendaciones para la grabación de materiales:

• Verificar que la batería de la cámara o celular con el que se va a registrar esté completa.
• Llevar un trípode o algún elemento que permita apoyar la cámara y así lograr un registro más prolijo.
• Llevar un micrófono en caso de que se pueda incorporar a la cámara. Si se va a grabar con celular se puede usar uno para el registro de imágenes y otro para el registro de sonido. En este último se utilizaría el micrófono incorporado que viene en los auriculares. Al empezar a grabar se aconseja hacer un aplauso frente a la cámara, con el fin de poder después sincronizar más fácilmente la imagen de uno con el sonido del otro.

Apuntes de Película - Sonido: https://youtu.be/StsD6g7g-l4

Si se graba con celular hacer un registro horizontal en lugar del vertical.

• Llevar memoria suficiente para el registro audiovisual. Recuerden que los videos ocupan lugar y si van a usar sus celulares o cámaras tienen que fijarse de dejarlos preparados con el mayor espacio que se pueda.
• En caso de que el entrevistador no salga en pantalla, tener en cuenta de ubicarlo junto a la cámara para que el entrevistado lo mire y quede en 3/4 perfil. El registro se hará teniendo en cuenta la Ley 180 y la dirección de miradas (ver abajo continuidad).

Apuntes de Película - Entrevista: https://youtu.be/5iyH9-u4OFc

Antes de empezar a grabar sería mejor que se vuelva a mirar el encuadre con el fin de verificar que no haya elementos que molesten en la selección, por ejemplo un adorno que surja como una continuidad del cuerpo del entrevistado, un cuadro que esté torcido o cualquier otra cuestión.

También es muy importante chequear el foco, la luz y que los sonidos del espacio en el que se va a grabar no interrumpan el relato. Por ejemplo si hay una canción de fondo habría que pedir que apaguen la radio, ya que al momento de editar y cortar se va a notar que le falta un fragmento. O si hay una heladera con un ruido de fondo o una ventana a contraluz que quema la imagen, lo ideal es ir a otro espacio o ver como disminuir esos inconvenientes. No tenga miedo de pedirle a lxs entrevistadxs que se siente en otro lugar, que corran algún elemento de lugar o que corten en caso de que suene un teléfono o ladre un perro, tanto lxs entrevistadxs como ustedes quieren que el material salga lo mejor posible y es preferible corregir en el momento de la producción que tener que descartar lo grabado en el momento de la post-producción.

Apuntes de Película - Luz: https://youtu.be/AS7hv0xP3Rw

• Registrar variedad de planos teniendo en cuenta los de ubicación, acción y corte. Variedad de encuadres, angulaciones. En los casos de las entrevistas registrar planos detalles como manos, ojos, etc, como así también elementos del entorno que sean significativos. También es interesante hacer planos en los que los entrevistados realicen una acción, por ejemplo si es docente que escriba en el pizarrón o lea un libro.
• Y no se olviden de probar lo que se imaginen. Una vez que tengan garantizado los registros que planificaron, jueguen con la cámara y traten de ser creativxs.

Continuidad Visual- Ley 180 grados

La continuidad visual abarca “un conjunto de códigos observados y métodos utilizados casi universalmente para seguir el desarrollo de la acción y el encadenamiento coherente en la acción continua de planos”, esto quiere decir que el espectador/a perciba el relato/acción de forma “natural”, lógica, sin notar las interrupciones realizadas en el rodaje.

Para lograr esa continuidad de un plano al otro hay tres métodos a tener en cuenta:

1. Ajuste en el movimiento: De un plano al siguiente se respetará el movimiento que realiza el personaje. Por ejemplo: Si en un partido de fútbol vemos, en un plano general, corriendo al jugador X de izquierda a derecha, que es donde está el arco, en el siguiente plano entero del jugador, debería ir de izquierda a derecha, avanzando en la cancha con la pelota hacia el arco. Si en lugar de ir hacia la derecha lo grabamos yendo a la izquierda, al espectador le va a significar que está retrocediendo, yendo a su arco.

2. Ajuste de posición: En una entrevista por ejemplo, en donde hay dos personajes que están dialogando enfrentados, se suele respetar que uno se ubique siempre a la izquierda del encuadre y el otro a la derecha. Entonces cada vez que se pasa de un plano al otro siempre el que estaba a la izquierda sigue a la izquierda y el que estaba a la derecha queda a la derecha. De esta manera el espectador entiende que uno está hablando con el otro.

3. Ajuste en la dirección de miradas: si bien este ajuste tiene relación con el anterior, agrega que en el plano en el que dos personas dialogan, como en el ejemplo, hay que dejar espacio libre hacia el lugar que mira la persona. Es decir si la persona de un plano está a la izquierda y mira a la derecha, el “aire” se debe dejar en esa dirección, cuando se cambia al otro plano, del otro sujeto que está a la derecha y mira a la izquierda, el “aire” se debe dejar en esa dirección.

En función de lo explicado es necesario abordar una ley fundamental para la continuidad: Ley de 180 grados o teoría de la línea imaginaria. Gracias a la misma podemos ubicar a la o las cámaras para lograr que los planos tengan la continuidad necesaria.

Ver el ejemplo desde el minuto 1.00

La Regla de los 180 grados (bien explicada): https://youtu.be/l5llXuaHHW4

Ahora bien, todo esto es importante tenerlo en cuenta en el momento de la planificación y la grabación, porque luego en el momento de la edición si no se tuvieron en cuenta es muy difícil que el producto final pueda editarse sin problemas de continuidad.

Formatos de Video Digital

Cuando graban o buscan el material de archivo para su video tienen que tener en cuenta el formato. Eso nos va a evitar que cuando lo quieran editar y luego, enviar o subir a algún lugar lo puedan hacer sin problemas por el peso del archivo, su codificación, etc.

Para pensar el formato hay que tener en cuenta los tipos de archivos con los que trabajamos, los códecs y las características del video. La idea no es que se compliquen pensando en cada concepto, sino que sepan que los archivos tienen distintos formatos y que si vamos a grabar un material hay que preparar el celular para que se grabe en el mismo o similar formato al archivo por ejemplo. Esto también nos sirve para saber que  al editar un material con variedad de formatos, tendremos que priorizar uno y convertir los otros.

En primer lugar podemos hablar de los tipos de archivo. Los mismos son carpetas, ficheros o cajones en los que están contenidos los datos de imagen y sonido, que pueden presentarse sin compresión o comprimidos.

Los códecs son la manera en la que la información del video se comprime dentro de cada archivo contenedor. De acuerdo al códec se puede tener mayor o menor calidad. Cada cámara tiene un codec distinto, por lo que es fundamental tenerlo en cuenta en la etapa de producción y tratar de mantener lo más posible la cámara y los códecs así no hay problemas de compatibilidad al momento de la postproducción.

Hay códec (codificación/decodificación) con pérdida y sin pérdida de información, lo que está relacionado con el tamaño de peso del archivo.

Los sin pérdida conservan los datos originales asegurando que las imágenes sean las mismas después de la compresión y descompresión. Los códecs con pérdida tratan de eliminar información que no sea significativa para los espectadores. La cantidad perdida depende de la compresión.

La tercera cuestión a tener en cuenta son las características del video digital o formato, es decir la relación de aspecto, el tamaño en píxeles del video y la cantidad de fotogramas por segundo.

Les dejamos este video que complementa lo dicho para que lo tengan en cuenta cuando graban, buscan archivo o luego, exportan sus videos.

Tutorial de Video Digital: https://youtu.be/HFoMT-pXx-s